sp; 等他们两个离开之后,张天元就仔细看起了那个小瓶。
他是真有点口渴了,不然也不会麻烦秦飞雪。
这个珐琅彩小瓶大约高9.1cm左右,口径1.6cm左右,足径2cm左右。
当然了,这数字是张天元大概目测的,未必准确,不过应该也差不了多少了,毕竟他这眼光那真不是盖的。
此瓶小口,短直颈,溜肩,肩部凸起三乳钉,瓶身细长,上腹圆鼓,下腹斜收,卧足。
瓶内外及底部均施白釉,釉面细腻莹润。
瓶身绘山石、桃花和长春花等,寓意群芳祝寿。
上题“长日香风细细吹”,下落“金成”、“旭日”两方红印。
外底书蓝料彩“乾隆年制”四字楷书款。
此瓶在似绢般的釉面上作画,设色淡雅,构图简洁清新,有雍正珐琅彩之遗风。
可以说,小瓶总体上做工细腻简洁,虽然花卉山石不多,却都搭配匀称,十分美观。
如果真是乾隆年间的东西,那绝对不会便宜,而且很有可能是名家绘制的。
即便只是仿品,光这制作工艺,那也算是仿品里头的极品了,绝对是有收藏价值的。
当然了,真品与仿品,那收藏价值自然有不小的差距。
大家都知道,珐琅彩瓷器属于宫廷御用的,不仅烧制数量有限,而且烧制过程也有严格限制。
也就是咱们现在所说的标准化生产。
如果无法符合要求,那就要销毁。
因此现在传世的珐琅彩瓷器真得是相当之少。
中国人收藏,首先要的就是物以稀为贵,只有东西稀少,那才能卖上价,之前的古钱币也是一样的道理。
珐琅彩从康熙年间开始,就已经非常流行了。
到了乾隆年间,技术水平那是进一步提升。
历史上乾隆时期出现了很多极其优秀的陶瓷作品,但珐琅彩在制作程序和用料上是其他众多品种无法比拟的。
画工也不是一般的窑工,而是皇宫里面顶尖的专业画师,所以这些器物可以代表当时最高的艺术水平,最高的工艺水准。
珐琅没有大的器物造型,绝大多数是盘、碗、杯、瓶、盒、壶,其中碗、盘最多,只是每一品种都有不同的变化。
另外还有一个品种是宜兴紫砂陶胎外绘珐琅料彩,这也是难得一见的。珐琅彩瓷器在胎质的制作方面是非常讲究的。
胎壁极薄,均匀规整,结合紧密。
在如此的胎质上又施釉极细,釉色极白,釉表光泽没有桔皮釉、浪荡釉,更没有棕眼的现象,确可用“白璧无瑕”来赞誉。
珐琅彩瓷的特点就是瓷质细润,彩料凝重,色泽鲜艳靓丽,画工精致。制作珐琅彩瓷极度费工,乾隆以后就销声匿迹了。
康熙的珐琅彩瓷大多作规矩写生的西番莲和缠枝牡丹,有花无鸟,显得单调。
而雍正以花卉图案居多,山水、人物也有。当时尤为突出的是画面上配以相呼应的题诗。
雍正时这些题诗的书法极佳,并于题诗的引首、句后配有朱文和白文的胭脂水或抹红印章,其印面文字又往往与画面及题诗内容相配合,如画竹的用“彬然”、“君子”章;画山水的用“山高”、“水长”章;画梅花的用“先春章等。
(未完待续。)