而是开始打量贵宾间里的装饰。
应该说,这家店的老板还是挺有逼格的,贵宾间里挂着的几幅字画,竟然都是真品。
虽然谈不上有多昂贵,一幅大概也就几万美金,可真的就是真的,跟临摹出来的就是不一样。
跟电脑制作出来区别更大。
普通人或许看不出来区别,可毕竟进入这家店的,可是有很多这方面的专家的,如果用赝品来充数,到时候估计要被嘲笑的就是这家店的老板了。
三个人到了贵宾间里边,没等多久,伙计就将两幅画都拿过来了。
当然最先看的还是那幅《山阴初晴》。
之前所说的考证,首先要做的是对画风和特点的鉴赏。
张天元没有立即去用鉴字诀,今天既然是闲逛,那自然要锻炼一下自己的鉴赏能力了。
这个董其昌强调以古人为师,但反对单纯机械地模拟蹈袭。
随着阅历的增加、思想的成熟,他在继承前人技法时不倚傍他人庑下“作重台”,而是有选择地取舍,融入自己的创意。
他认为如果离开了自己的创意,古人的精神也难以表达,故应以自己独创的形式再现古人的“风神”。
凭借自己对古人书画技法得失的深刻体会,他摄取众家之法,按己意运笔挥洒,融合变化,达到了自成家法的化境。
董其昌的山水画大体有两种面貌,一种是水墨或兼用浅绛法,这种面貌的作品比较常见;另一种则是青绿设色,时有出以没骨,比较少见。
而眼前这幅《山阴初晴》便是用了青绿设色,很是漂亮,只不过比较少见而已。
从这一点上来说,这东西是真品的几率又提升了不少。
董其昌十分注重师法古人的传统技法,题材变化较少,但在笔和墨的运用上,有独特的造诣。
他的绘画作品,经常是临仿宋元名家的画法,并在题识中加以标榜。
虽然处处讲摹古,并不是泥古不化,而是能够脱窠臼,自成风格,其画法特点。
在师承古代名家的基础上,以书法的笔墨修养,融会于绘画的皴、擦、点划之中,因而他所作山川树石、烟云流润,柔中有骨力,转折灵变,墨色层次分明,拙中带秀,清隽雅逸。
这个之前张天元已经确定过了。
这幅《山阴初晴》采取青绿设色、水墨兼并浅绛的综合绘画技艺手法,充分表现出了画家的人物工笔精湛、山水风格独特画坛艺术自然传承的巨匠魅力。
这一点,也很符合董其昌的特色。
另外,董其昌特别讲求用墨的技巧,水墨画兼擅泼墨、惜墨的手法,浓淡、干湿自然合拍,着墨不多,却意境深邃,韵味无穷;无须炫异矜奇,而真气横溢,充塞纸间。
董其昌的设色山水,或用杨升没骨法,从彩笔代替墨笔,完成线条、轮廓、钩、勒、皴、擦,尽态极妍,不为刻画;或仿黄公望的浅绛法,参以赵大年、赵孟頫的青绿法,别树一格,层次分明,淡雅清新,生机盎然。
此人作画强调写意,使绮丽多姿的山水显得有些捉襟见肘的色彩。
但是他兼长书法、诗文,每每绘完山水,题以诗文,行楷簇簇如行蚕,闪闪如迅霆飞电,全图诗、书,画相映成趣,和谐一致,更富有抒情意境。